Фонд Батырхана Шукенова представил результаты третьей резиденции Batyr Lab для музыкантов из Центральной Азии

Фонд Батырхана Шукенова представил результаты третьей резиденции Batyr Lab для музыкантов из Центральной Азии. 21 сентября прошла live-премьера, а 22 сентября все работы стали доступны на стриминговых площадках. Специально STEPPE музыковедка и соосновательница образовательного проекта äuen Жанель Сафиева подготовила обзор по тому, какими получились работы финалистов музыкальной резиденции.

---

фотографии Бауыржана Сабитова

Batyr Lab 2023 стал средоточием музыкантов, для которых музыка перестала быть самостоятельным явлением. Они вписывают ее в визуальное искусство, черпают из шумов и звуков природы, наполняют экзистенциальными концепциями. Для них музыка больше не самоцель, а средство выражения того, что по-настоящему тревожит.

Әділбек Қайролла в мини-альбоме «su» озадачивает экологическими проблемами. В четырех композициях он последовательно показывает, куда массовое потребление и расточительство природными ресурсами ведет человечество. Отражая эти концепции сочетанием академического, традиционного и электронного звучания, ему удается воплотить свои идеи насыщенным музыкальным языком в выверенной форме.

Ахмет Нургазин в качестве заключительной работы представил десятиминутный трек «Movement One». Он воспроизводит перед глазами кинематографичные образы, поддающиеся многозначным трактовкам. В этом экспериментальном произведении музыкант иначе настраивает акустическое восприятие слушателей, открывая новые тембральные возможности инструментов.

«Соприкасаясь с работами участников, обнаруживаешь их взволнованность разными сторонам жизни. Они касаются тем, которые волнуют непосредственно их, и тревожатся о том, что происходит за пределами их влияния».

Такой стала работа «Qūt» Дамиры Армановой (Domire). Сквозь образы казахской мифологии в мини-альбом проникает множество вопросов, на которые она пытается найти ответ. Словно нимфа, отрешенно и на грани разворачивает свои мысли в текучей музыкальной ткани.

Қуанышбек Нұрғазы представил альбом «KÚI» из трех треков, в которых отразил три состояния человека. Отвергая пятиступенчатый процесс, к принятию он приходит через отрицание и гнев. Ссылаясь на многозначное казахское понятие «күй», музыкант также многозначно подходит и к избранным состояниям. Нервозно и отрешенно, смиренно и с надрывом, абстрактно и конкретно — такими оттенками расцвечен его EP.

Аршат Хайролла (ARShAT) в качестве релиза представил трек «Oshtim». Получился четырехминутный монолог, разворачивающийся на фоне домбрового сопровождения, с горьким на вкус мотивом и надрывным исполнением. Словно казахский сал, обличающий людские пороки, артист обнажает свое сердце.

В электронном мини-альбоме Касым К. (yourfriendkas) заставляет посмотреть на ту окружающую действительность, которую мы часто упускаем из виду. Его «Asphalt Garden» о повседневности, обыденности и красоте, стоящей за ними. Музыкант создает саундтрек для города, который обращает на себя внимание. 

В этом году сквозь многие EP проходит тема национальной идентичности. Казахские инструменты и обращение к цитатам традиционных музыкантов становится способом осмысления себя и современных реалий.

«tumbleweed dreams guide» — двухчасовой альбом из шести композиций, где Дарья Спивакова растворяет слушателей в звуковом потоке. Континуальная, пронизанная духом осиротевшей степи, эта музыка движет поток сознания, рождая близкие друг другу образы. Эмбиент звучание, в которое накладываются интонации казахских традиционных инструментов, становится пространством для рефлексии.

Нұрбек Елемесов (dudeontheguitar) в трогательной форме высказался о фем-повестке. Его альбом «Qūlağym sende» стал приношением Розе Баглановой, Дине Нурпеисовой и маме. Через них он говорит с обществом и делает голоса громче, ярче высвечивая то, что волнует. Расковано, уважительно и светло музыкант облекает свои мысли в три песни, в которые хочется вслушиваться.

Едиге Несипбек (edigee) презентовал одну из самых уникальных работ. Как и лоскутное одеяло, его «Quraq» соткан умело, органично и неповторимо. Здесь соприкасаются традиционная казахская музыка, сохранившая память о досоветских временах, и электронное звучание скрученных плагинов. Музыкант выходит за пределы известной той-культуры, вписывая национальный код в ночные диджей-сеты.

---

äuen — образовательный проект, направленный на создание платформы, где музыкальное искусство становится ближе и понятнее аудитории. Мы исследуем музыку и все то, что ее формирует: люди, культура, политика. Основные форматы деятельности — лекции, арт-вечера и мастер-классы. Проект организован музыковедкой Жанель Сафиевой и этномузыковедом Ляззат Сулеймановой. Для нас важно громче и чаще говорить о музыке, показывая ее роль в истории и современном мире.